イームズのドキュメントが今、公開されています。
早速、映画館に足をはこび、みてきました。
イームズが次々に大企業の経営者と握手をするサクセスシーンはその時代を象徴することだなと思いました。その時代は、モノの隙間をデザインが埋めてくれました、そしてそれがビジネスへとつながった。だからお金儲けの好きな人々は、モノやデザインを目利きする能力が必要でした。そして、お金がなければ生きていけない、電気やテレビや冷蔵庫がなければ生きていけない、といった社会システムを私たちはモノを通してつくってきてしまいました。そして、時代のデザインをより多くの人に低価格で普及させるということでした。
時代は進み、もう目をひく新しいモノなどそう簡単に生まれなくなってくるとグローバルの価格差を利用してお金が儲かることがわかりました、さらに、先端的の小さな会社を探し、そのサービスが人々に受け入れられるかどうかを判断してその会社に投資したりしてお金を儲けることが現在の価値感になりました。だれも新しいモノをつくって儲けようなどどは考えなくなり。今ある価値をぐるぐる引きずり回して無理矢理できた小さな差分でお金を儲けることが主流になってしまったようです。お金儲けができるか、できないか。という価値観で“モノづくり”を評価する。それがイームズ以後の今なのです。
ただ、それは企業単位のお話で“モノづくり”の新しい潮流は着実に生まれてきています。どんどんと大衆性は薄れてゆきますが、反比例するように、個人レベルの小さなコミュニティーや、まだ貧しい国々などといった、人や自然との関わりの中から本当に自分たちに必要な生活道具を適正なコストでつくってゆく方向にシフトしていってるのではないでしょうか？つくれる人がつくる、お金なんかどうでもいい、“モノづくり”の喜びや実感を得たいという志向は、イームズのモノづくりと共通することなのだと思います。
私のアトリエでは、ニッポン人にはちょっと大きめのイームズチェアやフィルムがバカ高いポラロイドはいまだに現役です。それは、大量消費品であるとともに、人間的でとても暖かみのあるモノたちです。今では、そんな工業品は年々少なくなってきているような気がします。ドキュメントの中で企業家と笑顔で握手するイームズより、アトリエで仲間たちとモノをつくっているイームズの姿の方が魅力を感じました。手で素材を触り、そして道具もつくり、モノをつくるといったような、クラフト的で純粋な仕事から普遍的なカタチが生まれてきたのです。けっして、儲けるためにモノをつくっていたわけではないのです。おそらく個人的な生活の未来像があってこそ、そこに明確な価値観があってこそ魅力的なモノを次々と生み出すことができたのではないでしょうか？
イームズが、もし、まだ生きていたら…。
企業家ではなくアフリカの人たちと笑顔で握手しているのかなぁ？
そんな妄想を帰り道に考えてしまいました。
そこのキミ。
もし映画をみるのであれば、サクセスストーリーではなく
“モノづくり”って何だ？という視点で是非見て下さいョ。
